在赣县区，每逢周末，客家文化城内总是锣鼓喧天、曲调悠扬。一场场由乡村剧团带来的采茶戏、东河戏、木偶戏等传统表演，吸引着数千名观众驻足观赏。从“乡戏进城”到“文化惠民”，赣县区通过“周末剧场”这一创新平台，不仅让基层文艺团队有了展示的舞台，更让群众在家门口享受到高质量的文化盛宴。
这一举措如何激活基层文化活力？又是如何成为乡村全面振兴的文化引擎？笔者日前深入赣县区采访，探寻“周末剧场”背后的故事。
赣县区是赣南客家文化的重要发源地，国家级非遗赣南采茶戏、东河戏等传统戏曲在这里有着深厚的群众基础。然而，随着城市化进程的加快，乡村文化资源逐渐流失，许多民间剧团因缺乏演出机会而难以为继。与此同时，城市居民对高质量文化活动的需求日益增长，传统戏曲的受众却呈现老龄化趋势。如何让传统文化“活”起来，让基层文艺团队“火”起来，成为赣县区文化振兴的关键课题。
2023年，赣县区文化馆在调研中发现，全区有20多个乡村剧团，但大多数只能在农村红白喜事或节庆时演出，缺乏稳定的展示平台。而城市剧场虽设施完善，却往往被专业院团占据，民间艺术团体难登“大雅之堂”。在调研中，老百姓普遍反映，相比专业院团，他们更喜欢原生态的民间地方戏剧。面对这一矛盾，赣县区决定打破城乡文化壁垒，推出“周末剧场”项目，让乡村剧团走进城市，让传统戏曲回归大众视野。
组建民间文艺团体联盟，激活基层文化力量。赣县区文化馆对全区民间艺术团队进行摸底，将王母渡荷花艺术团、湖江春英采茶剧团、韩坊万象采茶剧团等20余支松散的乡村剧团整合成“民间文艺团体联盟”，并提供专业培训，举办戏曲大赛，提升演出水平。通过定期举办座谈会，凝聚基层文化从业者共识，形成“政府搭台、百姓唱戏”的良性互动模式。
打造“周末剧场”，让乡戏进城常态化。客家文化城的露天舞台成为“周末剧场”的主阵地。每逢周末，各乡村剧团轮番登台，表演采茶戏、东河戏、云灯、木偶戏等传统节目。2024年国庆假期，民间文艺团体在客家文化城连演16场，场场爆满，观众逾5万人次。赣县区文化馆全年排满演出档期，确保“周周有戏”，让市民和游客随时都能享受文化大餐。针对群众需求强烈的状况，“周末剧场”城区主场已由原来的一周两场（周六、周日各一场）增加到一周四场（周六、周日上下午各一场），节假日加戏一天两场。同时，赣县区还把“周末剧场”逐步向乡镇延伸，打造更多的“乡村版周本剧场”，目前已在韩坊、田村、茅店、吉埠等乡镇试点，每周至少一台戏，有的乡镇还实现了行政村全覆盖。“周末剧场”成为时下赣县区农村最热的话题，昔日沉寂的村寨又成了欢乐的海洋。
创新“戏曲+政策宣讲”，让文化惠民更走心。除了传统剧目，赣县区还探索“戏曲+政策宣讲”模式，将移风易俗、反诈宣传、交通安全等内容融入快板、小品等表演中。韩坊镇在“周本剧场”演出前，增设“理论微宣讲”环节，围绕“党的二十大精神微宣讲·扎实推进乡村全面振兴”等主题开展互动问答，同时穿插反诈防骗、防溺水等内容，让观众在娱乐中掌握政策，学到知识。王母渡镇荷花艺术团取材当地案例自编自导现代采茶戏《孝道》，讲述移风易俗故事，巡演30余场一座难求。这一模式既丰富了演出内容，又增强了政策宣传的吸引力。
“周末剧场”让赣县区濒临消失的民间艺术重获生机。采茶戏、云灯、舞狮、古文等非遗代表性项目，通过这一平台走向更广阔的舞台。“周末剧场”的常态化推进，催生了一批又一批新生力量。全区民间文艺团体由一年前的20支增加到目前的41支，从业人员由不足百人增加到300余人。同时，这些队伍能力也得到迅速提升，多次参加省、市、区非遗展示展演，其中王母渡荷花艺术团被评为全省先进文艺队伍。
赣县区“周末剧场”的发展壮大已带动周边餐饮、小吃、游乐等业态人气“爆棚”，成为文旅融合的新亮点。据统计，去年以来，赣县区“周末剧场”主场客家文化城景区周边新增商户近百户，游客同比增长300%，高峰期单日接待游客逾6万人次，文化消费成为乡村全面振兴的新“引擎”。
“以前只能在村里看戏，现在城里也能看到，全家老小一起乐！”市民刘女士的感慨道出了群众的心声。而家在田村镇坪内村的刘先生谈起“周末剧场”，更是高兴地合不拢嘴，一个劲地夸党的政策好。截至目前，赣县区通过“周末剧场”平台已举办各类文艺演出530余场，惠及群众60余万人次。从“乡戏进城”到“全民共享”，“周末剧场”不仅丰富了群众的精神文化生活，更让文化自信扎根基层。
从乡野草台到城市剧场，从艺人愁眉到百姓笑颜，赣县区以“周末剧场”为支点，推动文化惠民深入发展。它不仅是一场场演出，更是一种文化自觉、一种乡村全面振兴的生动实践。未来，随着更多创新模式的探索，赣县区的文化惠民之路必将越走越宽。（邓芳荣 郭远平）
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